國家話劇院邀請趙淼新創(chuàng)小劇場話劇——

《羅剎國》用100天冒險(xiǎn)，讓傳統(tǒng)文化“活起來”

“我們用100天冒險(xiǎn)也嘗試著犯錯(cuò)誤，終于馬上就要揭開神秘面紗了，其實(shí)我們都在《羅剎國》里成長。 ”青年導(dǎo)演趙淼表示。12月16日至2017年1月3日，作為中國國家話劇院2016秋冬演出季新創(chuàng)劇目， 《羅剎國》將在國家話劇院小劇場上演?！?2月國家話劇院的劇場非常忙碌，劇院上上下下都在緊鑼密鼓地排練，有三臺新戲幾乎同時(shí)推出， 《爆米花》 《四夢》和這出《羅剎國》 ，都有很獨(dú)特的風(fēng)格，創(chuàng)作態(tài)勢十分喜人。 《羅剎國》也是國話近年來‘請進(jìn)來’的一個(gè)典型，我們邀請有才華的青年導(dǎo)演來創(chuàng)作新戲。 ”中國國家話劇院黨委副書記兼紀(jì)委書記白雪峰對記者說。

《羅剎國》由編劇黃維若創(chuàng)作于2008年，曾發(fā)表在《新劇本》上。該劇取材于《聊齋志異·羅剎海市》 ，采用形體劇形式，玩轉(zhuǎn)皮影、儺戲面具、現(xiàn)代舞、戲曲等多種民族文化元素，讓傳統(tǒng)文化在當(dāng)代話劇舞臺上“活”起來。這部劇講述了這樣一個(gè)故事：虛無縹緲的羅剎國位于一座四面環(huán)海的島嶼之上，那里住著面相丑陋又行動(dòng)怪異的羅剎鬼。一個(gè)叫馬驥的人類遭遇命運(yùn)安排落難至此，經(jīng)歷了種種奇遇。當(dāng)馬驥明白了羅剎國以丑為美的進(jìn)階標(biāo)準(zhǔn)，他開始學(xué)習(xí)和適應(yīng)，漸漸磨滅了回歸人類世界的希望，更是放棄了尋找為何飄落至此的緣由。目小紅的出現(xiàn)，讓墮落于此的馬驥再次喚起出逃與回歸的想法…… 《羅剎國》是一部具有實(shí)驗(yàn)探索意義的作品，其亮點(diǎn)就是采用形體戲劇的表現(xiàn)形式，最大限度地利用戲劇舞臺的形體表現(xiàn)力來完成敘事及表意，并將傀儡戲、戲曲、面具戲、當(dāng)代舞等多元藝術(shù)元素有機(jī)融入其中。

趙淼作為三拓旗劇團(tuán)創(chuàng)建人、負(fù)責(zé)人，以形體戲劇著稱。2014年趙淼獲愛丁堡藝穗節(jié)亞洲藝術(shù)獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)，成為該藝術(shù)節(jié)首位大陸獲獎(jiǎng)戲劇人。其《失歌》斬獲2014年愛丁堡藝穗節(jié)亞洲藝術(shù)大獎(jiǎng)、最佳導(dǎo)演兩項(xiàng)大獎(jiǎng)。

“我們這回是從傳統(tǒng)藝術(shù)中取經(jīng)” 。趙淼提前三個(gè)月便開始了《羅剎國》的創(chuàng)排，對演員進(jìn)行戲曲身段、當(dāng)代舞等形體訓(xùn)練以及面具、皮影等技術(shù)操作訓(xùn)練。他認(rèn)為， 《羅剎國》的文本很有意思，主人公馬驥經(jīng)歷了變與不變的過程，直至適應(yīng)荒謬的生活，劇中怪誕的情節(jié)，那些關(guān)于愛、關(guān)于美、關(guān)于丑的主題，具有當(dāng)代性特征，同時(shí)也是世界性課題，與當(dāng)代人類所面臨的問題相關(guān)聯(lián)。趙淼試圖讓《羅剎國》成為一部具有實(shí)驗(yàn)探索意義的作品，在這部戲中體現(xiàn)現(xiàn)代劇場意識，使其呈現(xiàn)方式更加豐富、更加多元化，并溝通傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方。與以往面具戲不同的是， 《羅剎國》中的面具是中國首例皮影面具，而且，面具并不是戴在臉上，演員們將手執(zhí)皮影化面具進(jìn)行表演，這是面具與人的身體的合二為一的挑戰(zhàn)，體現(xiàn)人性表里不一的復(fù)雜。演員在熟練操作皮影之余，要按照戲曲身段，上下舞臺必須有準(zhǔn)確的步數(shù)，節(jié)奏精準(zhǔn)。值得一提的是， 《羅剎國》特制了一個(gè)1.5米高的皮影，這也是目前中國舞臺最大的皮影。這次，12位演員從始至終都在一個(gè)4×6米的主表演區(qū)演出，這樣一個(gè)空間特別向中國盆景藝術(shù)取經(jīng)，如“彎、繞”等塑形的方式。趙淼表示， 《羅剎國》其實(shí)和熱門美劇《西部世界》有異曲同工之妙，“ 《西部世界》中的游樂園就是個(gè)試驗(yàn)場，觀眾會(huì)思考，游樂園里到底誰是人，誰是機(jī)器，人和機(jī)器到底誰在考驗(yàn)誰？ 《羅剎國》也會(huì)讓觀眾反思，羅剎國中的人類和女鬼到底誰更像人，誰更有人性。 ”