近十年來，我們幾乎是迅速步入了一個文藝創(chuàng)作空前繁雜也無比生動的時代。外賣騎手在送餐間隙寫下令人動容的詩句，萬千普通人在短視頻里演繹自己的人生片段，一部由業(yè)余愛好者創(chuàng)作的網(wǎng)絡微短劇可能一夜之間席卷全網(wǎng)。這些現(xiàn)象不再是零星的文化漣漪，它們共同標識了一種全新的文藝形態(tài)也就是“新大眾文藝”的崛起。它如此鮮活，又如此龐雜，仿佛一片新大陸，催促著我們尋找解讀它的地圖。

學者胡智鋒將自攝影術以來，深受科技與媒介塑造，并始終與大眾參與緊密相連的藝術形式，統(tǒng)稱為“傳媒藝術”。從這個視角審視，眼下這場新大眾文藝的浪潮，絕非無源之水，它正是傳媒藝術血脈在數(shù)字智能時代最為澎湃的延伸，是其核心精神在當代最充分的實現(xiàn)。

不只是“新”，更是傳媒藝術基因的當代顯影

新大眾文藝的“新”，并非與傳統(tǒng)的斷裂，而是傳媒藝術內(nèi)在基因，即科技性、媒介性與大眾參與性在全新歷史條件下的協(xié)同進化與極致表達。

先看科技性。從攝影術顛覆繪畫的“真實性”，到電影創(chuàng)造時空的幻覺，科技從來都是傳媒藝術演化的第一推動力。今天的新大眾文藝，則將這種依賴性推向了新維度?？萍疾辉僦皇菍I(yè)領域的昂貴工具，它通過智能手機和簡易軟件，完成了面向全民的“創(chuàng)作民主”。但更深層的變革在于，科技開始從工具演變?yōu)閯?chuàng)作環(huán)境和創(chuàng)作邏輯本身。例如，短視頻平臺的算法推薦，不僅決定了作品的傳播范圍，更在無形中塑造著一種追求“黃金三秒”、快速轉(zhuǎn)折的敘事美學。再如，AIGC（人工智能生成內(nèi)容）工具的普及，使得“靈感激發(fā)-文字生成-圖像轉(zhuǎn)化”的創(chuàng)作鏈條被大幅壓縮，人與機器在創(chuàng)作中的協(xié)作關系變得空前緊密?？萍荚谶@里，既是畫筆，也是畫布，甚至在某種程度上參與了構(gòu)思。

再看媒介性。傳媒藝術學有一個核心觀點：媒介不是中性的，它本身就具有強大的塑造力，決定了藝術以何種形態(tài)被呈現(xiàn)、被感知。新大眾文藝的整個生命循環(huán)，都深度嵌套在微博、微信、抖音、B站、小紅書等平臺化媒介構(gòu)建的生態(tài)中。這些平臺不僅僅是發(fā)布渠道，它們通過界面設計、交互規(guī)則（如點贊、評論、彈幕、轉(zhuǎn)發(fā)）、流量分配機制，為新文藝制定了“生存法則”。豎屏構(gòu)圖如何講故事？彈幕文化如何形成一種集體吐槽的共時欣賞儀式？15秒時長如何倒逼出高度濃縮的情感表達？這些獨特的“文法”，都是特定媒介屬性的直接產(chǎn)物?？梢哉f，新大眾文藝的美學特征，很大程度上是其媒介生態(tài)的倒影。

最后看大眾參與性。這是新大眾文藝最引人注目，也最體現(xiàn)傳媒藝術民主潛能的特質(zhì)。它實現(xiàn)了從“可選擇的觀看”到“不可避免的參與”的跨越。大眾不再是坐在臺下的觀眾，而是跳上舞臺的共演者。這種參與是全方位的：一方面是海量的原創(chuàng)內(nèi)容生產(chǎn)，每個人都可以是記錄者、表達者；另一方面，是圍繞既有文本進行的二次創(chuàng)作、戲仿、解說、爭論，形成一個永不落幕的意義狂歡場。一個熱門的影視IP，其生命力往往不再局限于原作，而在于它能否激發(fā)起同人創(chuàng)作、表情包、網(wǎng)絡梗的衍生浪潮。文藝作品，因此從一個完成的“產(chǎn)品”，轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€開放的、可被無限“續(xù)寫”和“改裝”的“源文本”。這正是傳媒藝術所追求的大眾性，在互動網(wǎng)絡時代達到的極致狀態(tài)。

重構(gòu)何以可能：傳媒藝術框架下的關系革新

新大眾文藝帶來的震撼，不僅在于其形式之新，更在于它實實在在地沖擊并重構(gòu)了我們熟悉的文藝生產(chǎn)關系與評價體系。而這種重構(gòu)的力量，必須置于傳媒藝術的理論框架中，才能得到透徹的理解。

首先，它借助媒介的“低門檻”和科技的“易用性”，實現(xiàn)了創(chuàng)作主體的結(jié)構(gòu)性遷移。在傳統(tǒng)模式中，“人民”主要是被歌頌的客體和被服務的對象。而新大眾文藝的實踐，正在將“人民”推向前臺，成為握有媒介話語權的敘事主體。那些來自流水線、田間地頭和城市街角的真實經(jīng)驗與個體情緒，不再需要經(jīng)過專業(yè)作家的“轉(zhuǎn)譯”和“提煉”，而是通過第一視角的鏡頭和筆觸直接呈現(xiàn)。這種“自言”而非“被言”，是傳媒藝術降低傳播成本、賦能個體表達的必然結(jié)果。它讓文藝的根基，真正扎進了社會生活的毛細血管之中。當然，這種表達的“原生態(tài)”也伴隨著粗糙和局限，但這正是主體性復歸過程中不可避免的階段性特征。

其次，它依托平臺媒介的交互架構(gòu)，催生了一套自下而上的評價系統(tǒng)，與專業(yè)批評形成了復雜對話?！叭嗣裣猜剺芬姟边@個標準，在新媒體平臺上變得無比具體和即時。播放量、點贊數(shù)、評論區(qū)“蓋樓”、彈幕的集體共鳴，構(gòu)成了一個龐大、直接且時刻流動的民意反饋池。這套源于傳媒藝術生態(tài)內(nèi)部的評價機制，其力量不容小覷。它有時能精準地捧紅那些被傳統(tǒng)視野忽略的優(yōu)秀作品，有時也可能讓淺薄的內(nèi)容因迎合算法而泛濫。這迫使專業(yè)的文藝批評必須做出改變：它不能再是書齋里的獨白，而必須深入這片喧鬧的現(xiàn)場，學會“翻譯”數(shù)據(jù)背后的情感密碼，在尊重大眾審美自主性的同時，以更富洞見的分析進行引導和提升。兩者之間，不應是非此即彼的取代，而應是一種充滿張力的、建設性的對話關系。

最后，也是最有趣的一點，它正在實踐中模糊乃至重塑“高雅”與“通俗”的邊界，孕育新的文化融合形態(tài)。新大眾文藝的活力，天然帶有“混搭”與“破圈”的基因。我們看到，許多一度被視為“陽春白雪”的傳統(tǒng)文化（如京劇、民樂、古籍），正通過創(chuàng)意短視頻、直播、數(shù)字藏品等新媒介形式，煥發(fā)出驚人的吸引力。反之，一些頂尖的網(wǎng)絡文學作品，其思想深度、歷史視野和敘事野心，也足以讓傳統(tǒng)文學界刮目相看。這種雙向的靠近與融合，其催化劑正是傳媒藝術所提供的技術可能、媒介平臺和大眾的參與熱情。它催生了一種難以用舊有雅俗標準簡單歸類的新審美，或許可以稱之為“專業(yè)的業(yè)余主義”或“精致的流行性”。它追求專業(yè)的品質(zhì)，卻拒絕僵化的范式；它渴望廣泛的共鳴，卻不流于純粹的媚俗。

走向“高峰”：在生態(tài)協(xié)同中淬煉精品

毋庸置疑，新大眾文藝的原始森林里，既生長著奇花異草，也充斥著荊棘與雜草。內(nèi)容同質(zhì)化、算法信息繭房、流量至上導致的低俗炒作等問題，是其健康發(fā)展必須面對的挑戰(zhàn)。解決問題的思路，不應是回到老路，而是沿著傳媒藝術開辟的這條“大眾化”道路繼續(xù)前進，推動其內(nèi)部各要素的協(xié)同進化，實現(xiàn)從“高原”到“高峰”的跨越。

價值引領需“潤物細無聲”。在這樣一個去中心化的創(chuàng)作時代，生硬的說教往往收效甚微。價值引領更應通過優(yōu)化創(chuàng)作生態(tài)、提供養(yǎng)分支持來實現(xiàn)。比如，文化機構(gòu)可以與平臺合作，推出面向大眾創(chuàng)作者的線上工作坊、優(yōu)質(zhì)素材庫和創(chuàng)作激勵計劃，幫助他們將感性的生活記錄，淬煉為更具藝術概括力和思想穿透力的作品。讓主流價值融入好的故事、好的體驗之中，才是真正的深入人心。

平臺治理需超越“流量思維”。作為關鍵性的公共話語空間，平臺企業(yè)必須認識到自身兼具商業(yè)性和社會性的雙重屬性。除了優(yōu)化算法，讓具有創(chuàng)新性和正向價值的作品獲得更多展示機會外，更應探索建立多元的評價指標和推薦機制。例如，可以設立“編輯推薦”“專家精選”等板塊，與算法推薦形成互補，為那些需要一定欣賞門檻的優(yōu)質(zhì)內(nèi)容開辟通道，營造一個更加多元、健康的媒介環(huán)境。

專業(yè)力量需主動“下場”與“轉(zhuǎn)譯”。學術界和專業(yè)批評家不應再對這片新大陸持觀望態(tài)度。主動“下場”，不是屈尊紆貴，而是必要的學術更新。他們可以成為“田野觀察者”和“意義闡釋者”，運用專業(yè)的理論工具，為新大眾文藝中涌現(xiàn)的新模式、新美學進行命名、分析和理論化。同時，他們也應扮演“轉(zhuǎn)譯者”的角色，將專業(yè)的知識和深刻的批判，轉(zhuǎn)化為公眾更易理解的語言和形式，在提升大眾審美素養(yǎng)的同時，也從大眾智慧中汲取靈感。

未來發(fā)展需擁抱“跨界融合”。新大眾文藝的舞臺，遠不止于小小的手機屏幕。它的創(chuàng)意和活力，完全可以與城市公共藝術、文旅融合、鄉(xiāng)村振興、國際傳播等領域深度結(jié)合。鼓勵這些跨界實踐，不僅能拓寬新大眾文藝的社會價值，也能為其帶來更豐富的創(chuàng)作資源和現(xiàn)實觀照。此外，對于AI等新技術，應持開放而審慎的態(tài)度，探索其作為創(chuàng)意輔助工具的潛力，但需要永遠謹記，技術的光彩最終是為了照亮人的情感與思想。

新大眾文藝當然不是傳統(tǒng)藝術的敵人或替代品，它是傳媒藝術歷史長流在當下奔涌出的最寬闊的河道。它以一種前所未有的規(guī)模和直接性，實踐著“藝術屬于人民”的古老理想。它的未來，不在于是否能夠批量生產(chǎn)經(jīng)典，而在于它是否能夠維系并提升這種普惠的、參與的、充滿活力的文化民主狀態(tài)。

我們正身處這一歷史進程之中。作為觀察者、研究者乃至參與者，或許我們最需要的，不是急于下結(jié)論的焦慮，而是一份“了解之同情”。在傳媒藝術的視域下，我們看到了新大眾文藝的來路與潛能。接下來的故事，關于它的成熟與精進，則需要創(chuàng)作主體、平臺社會、專業(yè)力量乃至每一位讀者觀眾的共同書寫。我們期待，這片由無數(shù)普通人用生活、情感與創(chuàng)造力澆灌出的文化原野，終能百花齊放，并在其中生長出標記這個時代精神高度的參天大樹。

（作者為廣州大學教授）