進(jìn)一步駛向人性反思的“深?!?/em> ——北京曲劇《雷雨》的藝術(shù)追求
曹禺先生于1934年發(fā)表的話劇《雷雨》被譽(yù)為中國現(xiàn)代戲劇的經(jīng)典。它以復(fù)雜的家庭關(guān)系、深刻的人性刻畫和強(qiáng)烈的悲劇色彩令人矚目,并被多次改編、不斷演繹。近日,由北京市曲劇團(tuán)有限責(zé)任公司出品,王新紀(jì)改編、李伯男導(dǎo)演的北京曲劇《雷雨》,作為國家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目,以全新面貌與觀眾見面。這一改編的新版本演出,不僅是對(duì)經(jīng)典的致敬,更是一次藝術(shù)上的探索。此劇通過北京曲劇特有的表現(xiàn)手法,實(shí)現(xiàn)了對(duì)原著的精神再讀解,給我們提供了活化經(jīng)典、永葆魅力的藝術(shù)啟示。
從社會(huì)批判到人性悲憫
北京曲劇《雷雨》顯著的創(chuàng)新在于思想主題的闡發(fā)。它回歸曹禺在《雷雨·序》中所強(qiáng)調(diào)的“悲天憫人”的創(chuàng)作基調(diào),突出表現(xiàn)人性的復(fù)雜和命運(yùn)的殘酷。這一轉(zhuǎn)變使作品進(jìn)一步駛向人性反思的“深?!?。
首先,此劇以周沖的靈魂視角統(tǒng)攝全劇,探索人性中不自知的幽暗、渾莽與固執(zhí)。改編在保持了主題立意、人物關(guān)系、經(jīng)典場面和精粹成分的前提下,創(chuàng)作重點(diǎn)轉(zhuǎn)向表現(xiàn)20世紀(jì)20年代半封建半殖民地的中國社會(huì)的復(fù)雜關(guān)系和家庭倫理,表現(xiàn)人的內(nèi)心欲望的波起云涌、自身處境的無奈被動(dòng),以及悲劇必然的殘酷性。原著中,魯大海作為工人代表與資本家周樸園的沖突,是“反封建”主題的重要依托,而在北京曲劇這一版創(chuàng)作中,魯大海的一些戲份被凝縮,這種處理并非對(duì)原著的背離,而是對(duì)曹禺創(chuàng)作本意的另一維度解析。曹禺曾多次表示,他的《雷雨》不是寫社會(huì)問題,而是在寫一首詩。這一版的《雷雨》通過周沖的靈魂視角,以全知的姿態(tài)參與并評(píng)述悲劇,強(qiáng)化了“宇宙正像一口殘酷的井,落在里面,怎樣呼號(hào)也難逃脫這黑暗的坑”的哲學(xué)意蘊(yùn),從具體的社會(huì)歷史語境升華至普遍人性和存在局限的揭示。
其次,改編強(qiáng)調(diào)了編劇對(duì)劇中人的“悲憫”而非“審判”。此劇對(duì)周樸園進(jìn)行了“去魅化”處理:他不再是簡單的“兇惡資本家”“家庭霸凌者”“階級(jí)壓迫者”,他逼迫繁漪喝藥的行為被置于“她是否真的有病”的疑惑中,他對(duì)封建家長壓制下被迫放手的初戀侍萍的追悔,其作為悲劇最終的承受者的凄涼晚景,則展現(xiàn)出人的孤獨(dú)、無奈與悲哀。與此同時(shí),繁漪不再是單向度的反抗者,也不僅僅是被自然欲望驅(qū)使的“變態(tài)者”,她更接近曹禺筆下“最‘雷雨’的性格”、被莫名陰郁主宰的情感的宣泄者,是特定歷史境遇下家庭桎梏的掙扎者。對(duì)人物復(fù)雜性的深度開掘,打破了非黑即白的道德評(píng)判,讓觀眾在全知視角下產(chǎn)生共情,進(jìn)而引發(fā)思考。
北京曲劇《雷雨》將《雷雨·序》中曹禺的精辟話語化入臺(tái)詞,體現(xiàn)了改編者的匠心,同時(shí)注重協(xié)調(diào)悲劇美學(xué)與京味文化的平衡。在保留地域特色的同時(shí),追求主題的跨時(shí)代意義。
敘事重構(gòu)與結(jié)構(gòu)完整
在戲劇結(jié)構(gòu)上,北京曲劇《雷雨》通過刪除次要人物魯貴,并引入周沖的靈魂視角,實(shí)現(xiàn)了敘事模式的改變。這一改編不僅妥善解決了原著8萬多字的長度問題,更增強(qiáng)了戲劇的節(jié)奏感、抒情性和寫意性,契合北京曲劇的藝術(shù)特性,也符合當(dāng)代觀眾的接受心理。
曹禺的原著按照“三一律”的結(jié)構(gòu)模式,以線性敘事展開情節(jié),而北京曲劇以周沖的靈魂視角展開全能透視,讓其魂靈在悲劇發(fā)生之后與進(jìn)行之中自由穿行,并由此展現(xiàn)悲劇反觀、心靈反應(yīng)、倫理反詰、文化反思。這一設(shè)定賦予敘事雙重的時(shí)間維度,既回顧已成廢墟的周公館,又實(shí)時(shí)見證悲劇進(jìn)程。周沖的旁白與劇中人的情感漩渦形成張力,使觀眾在深淵之上凝視劇中人的掙扎與悲戚。周沖俯瞰周、魯兩家人的命運(yùn)悲劇,正如其唱詞所言,“如一片輕云,一縷風(fēng)聲”,既推進(jìn)敘事,又點(diǎn)化悲情。這一轉(zhuǎn)變不僅改變了敘事結(jié)構(gòu),更使周沖成為連接觀眾與悲劇的橋梁,凸顯其命運(yùn)見證者的獨(dú)特作用。此外,改編通過敘事視角的轉(zhuǎn)換,從當(dāng)代文化立場出發(fā),以周沖的靈魂為舟楫,追溯遼遠(yuǎn)的過去,也讓戲劇敘事從一時(shí)一地的故事變?yōu)閹в衅毡橐馓N(yùn)的悲劇,引領(lǐng)當(dāng)代觀眾對(duì)人性深處進(jìn)行心靈審視。這種全能視角遵循了曹禺強(qiáng)調(diào)的“審美距離”,使觀眾在感受情境的同時(shí),不致被激情“吞噬”。
魯貴在原著中充當(dāng)“鬧鬼”故事的敘述者實(shí)現(xiàn)喜劇性調(diào)劑,但北京曲劇改編版去掉了這一人物,連帶省略了相關(guān)情節(jié),壓縮了交代性、鋪墊性臺(tái)詞,讓戲劇節(jié)奏更為緊湊。魯貴的消失并非隨意為之,而是為了使主線更加聚焦劇中人的情感沖突,符合北京曲劇追求“整一性”的美學(xué)原則。
人物塑造與藝術(shù)追求
在人物塑造上,北京曲劇通過重點(diǎn)刻畫周樸園、周萍、繁漪等核心角色,實(shí)現(xiàn)了人性的深度刻畫。周樸園的形象立體而復(fù)雜,他逼迫繁漪喝藥的情節(jié)被置于懸疑中,暗示其行為可能源于對(duì)疾病的擔(dān)憂,而非單純對(duì)妻子的控制。他對(duì)侍萍的追悔以及對(duì)舊物的固守,則展現(xiàn)出他的孤獨(dú)感與無力感。這種處理使周樸園成為“被自身重負(fù)壓垮”的悲劇人物,契合曹禺對(duì)命運(yùn)悲劇的深切感知,突破了一些改編中的簡單化解讀。
繁漪無疑是《雷雨》中深具魅力的人物之一,然而在以往的闡釋中,她常被賦予“抗?fàn)幣浴钡囊夂?,該劇還原了其性格的暴戾性和毀滅性。改編充分展現(xiàn)其雨夜關(guān)窗、報(bào)復(fù)情敵等陰冷算計(jì),對(duì)繼子周萍病態(tài)的占有欲,以及若不取之則必毀之的可怖性,凸顯其既為受害者也是施害者的復(fù)雜性。這種特質(zhì)與周沖的靈魂純凈形成對(duì)比,強(qiáng)化了對(duì)人性的表現(xiàn)力,使悲劇意蘊(yùn)更具張力和豐富性。
改編在人物平衡上仍有可斟酌之處,四鳳形象的豐滿性有所減弱,魯大海在階級(jí)主線弱化后略顯單薄,這或許和戲曲藝術(shù)一人一線貫穿的敘事方式有關(guān)。
導(dǎo)演李伯男有意識(shí)地探索、實(shí)踐、表現(xiàn)東方美學(xué)意蘊(yùn),舞臺(tái)呈現(xiàn)在現(xiàn)實(shí)主義基礎(chǔ)上進(jìn)一步突破,追求具有風(fēng)格化的舞臺(tái)意象和人物造型。在黑與白的基調(diào)中,以服裝色彩、舞臺(tái)燈光點(diǎn)綴灰與暗紅,充分表現(xiàn)令人蕩氣回腸的前塵舊夢(mèng)。舞臺(tái)布景以簡潔的幾何線條、框架結(jié)構(gòu),構(gòu)成多層次、區(qū)隔化的表演場景,穿著白、黑、灰色調(diào)服裝的劇中人盤桓其中,生命與魂靈、此生與往世相依、相克、相生,繁漪舍棄了標(biāo)志性的華麗卻沉郁的旗袍,四鳳也沒穿紡綢衣衫。觀眾觸目所及,宛如黃昏獨(dú)立時(shí)看到他們投向地平線的幽暗身影,又如午夜夢(mèng)回時(shí)抹不去的夢(mèng)魘之形。導(dǎo)演通過燈光、走位和唱腔引導(dǎo),將廢墟般的周公館與前塵舊夢(mèng)并置,讓周家客廳與魯家小屋自由轉(zhuǎn)換,將線性敘事與藝術(shù)表達(dá)的寫意性有機(jī)結(jié)合,實(shí)現(xiàn)了從寫實(shí)悲劇到詩化意境的轉(zhuǎn)化。劇中,雷雨既是自然現(xiàn)象,也是情感爆發(fā)的隱喻,這一意象貫穿始終。唱詞反復(fù)渲染“高天上雷雨在醞釀宣泄”,雷聲和斷電效果交織,撕裂黑暗天際的閃電的強(qiáng)光炸裂,將自然界與人心的“風(fēng)暴”融在一起。
此劇的音樂與唱詞的設(shè)計(jì)秉承著北京曲劇的傳統(tǒng)調(diào)性和動(dòng)聽旋律,增強(qiáng)了抒情性和敘事性。周沖的空靈、周萍的恐懼、繁漪的憤悶、侍萍的堅(jiān)韌,都有恰如其分的音樂表現(xiàn),唱腔既符合曲劇韻律,又傳遞悲情心緒。如果說話劇依賴寫實(shí)表演,那么北京曲劇則通過“唱、念、做、表”的程式化處理,賦予了悲劇更直觀的沖擊力。改編通過周沖的終極唱詞,引導(dǎo)觀眾凝視人性深處,并觸發(fā)對(duì)人性救贖的思考,契合曹禺對(duì)“命運(yùn)”“人性”“殘酷”“悲憫”等命題的深刻觀照,讓悲劇意味得到強(qiáng)化,實(shí)現(xiàn)北京曲劇的藝術(shù)氣質(zhì)與悲劇精神的有機(jī)融合。
北京曲劇《雷雨》的改編探索了經(jīng)典魅力的煥發(fā)和藝術(shù)生命力的賡續(xù),在思想主題、戲劇結(jié)構(gòu)、人物塑造和悲劇美學(xué)上實(shí)現(xiàn)了獨(dú)特藝術(shù)追求,為經(jīng)典作品的當(dāng)代轉(zhuǎn)化和藝術(shù)呈現(xiàn)提供了探索經(jīng)驗(yàn)和新的啟示。
(作者宋寶珍系中國藝術(shù)研究院話劇研究所名譽(yù)所長、北京市文聯(lián)特約評(píng)論家)


