什么是“電影院精神”?
王小魯?shù)摹峨娪霸壕瘛芬粫?shū)由“電影完熟時(shí)代”“電影院精神”“記憶賽博格”“影像地方志”“高原劇場(chǎng)”及“之間或相遇”六個(gè)部分構(gòu)成。書(shū)的開(kāi)篇引用了吉姆·賈木許電影《鬼狗殺手》里的一句話——“時(shí)代精神乃人力無(wú)可挽回之物”,它出自山本常朝的《葉隱聞書(shū)》。其原意是說(shuō),如若“想把當(dāng)代恢復(fù)到百年前的良好風(fēng)俗,是不可能的,在哪個(gè)時(shí)代就做好哪個(gè)時(shí)代的事,這才是最重要的”。基于此,評(píng)論家王小魯站在算法與信息繭房的當(dāng)下時(shí)代,從他非常個(gè)人化和樸實(shí)的角度,思考了什么是“電影院精神”,以及作者電影、人文精神于當(dāng)下時(shí)代的意義。
黑暗里的精神自由
“電影院精神”是很少論及的一個(gè)概念。王小魯在《電影院精神》中闡釋,其核心在于人類(lèi)除遵循游戲的“快樂(lè)原則”之外,還追求精神上的自由。這是因?yàn)殡娪霸邯?dú)特的光學(xué)原理與隔離感,共同營(yíng)造出了一種極具沉浸體驗(yàn)的專屬空間氛圍。在黑暗的光線中,人們“釋放欲望,也表露著意識(shí)最深處的不安和憂慮”,使得日常謹(jǐn)小慎微的“‘假我’變成‘真我’,電影院的銀幕是內(nèi)心世界的投影,雖然大家大多時(shí)候是沉默的,但看電影仍然具有思想聚會(huì)的特征”。因此“電影院精神”就“是一種彼此的可見(jiàn)性,一種走出自閉世界的開(kāi)放性和一種可貴的交流形態(tài),電影院的共同經(jīng)驗(yàn)對(duì)社會(huì)是一種整合與凝聚。映后交流帶來(lái)共識(shí)與差異的磨合,這能激發(fā)思想的鍛煉和認(rèn)同感。一般而言,電影院能提供自由的選擇和非強(qiáng)制性的思想聯(lián)系”。作者還認(rèn)為,在被大量雜多信息充斥的網(wǎng)絡(luò)時(shí)代,電影院給人們提供了公共話語(yǔ)的空間,使得人們從私人空間步入公共空間,在黑暗中暫時(shí)享受人類(lèi)命運(yùn)的“共在性”“集體性”與“狂歡性”。因此電影院是“讓我們得以‘看見(jiàn)’彼此的重要場(chǎng)所”,而在后人文主義情緒下,“我們更加需要看到和撫慰彼此的內(nèi)心世界”。
在電影院的黑暗空間中,人們一起進(jìn)入一種精神性的交流和共振,此空間以黑暗隔絕了日常約定俗成的程式化與刻板的秩序化。人是天性自由的存在:若說(shuō)動(dòng)植物是身居城市之人的“第二自然”,那么可不可以說(shuō),電影院這一黑暗空間是人們暫時(shí)脫離城市化、規(guī)范化的“第三自然”?電影院中的黑暗以一種近乎“招魂”的力量,將人內(nèi)心里最自然、最自由的東西喚醒,引人進(jìn)入自由的冥想和思考。這就像延續(xù)了兩千多年的戲劇精神,電影院那“玄之又玄”的幽暗空間,正召喚著當(dāng)下人的主體意識(shí),將個(gè)體從海量信息與手機(jī)亮屏的泥沼中拉出。其所謂的“電影院精神”,恰使人暫時(shí)地棲居在詩(shī)意的大地之上。
作者電影的意義
王小魯認(rèn)為“電影完熟時(shí)代”不僅僅指人們已經(jīng)看了夠多的電影,熟悉電影史、電影典故和文本交互等內(nèi)容,它還指技術(shù)和媒體的發(fā)展,讓席卷每個(gè)人生活的“自我影像化運(yùn)動(dòng)”,重新構(gòu)建了人們的生活組織形式和感知模式。而在全民進(jìn)入影像狂歡的當(dāng)下,同質(zhì)化影像創(chuàng)作亦加速了審美疲勞,阻滯了生命本身的創(chuàng)造力和激情,因而新質(zhì)影像的建構(gòu)成為新的發(fā)展方向。
中國(guó)當(dāng)下的城市電影具有較強(qiáng)的吸引力,而新鄉(xiāng)村電影的敘事創(chuàng)作在21世紀(jì)之后也逐漸發(fā)展為潮流。這類(lèi)影片可能制作不夠優(yōu)良,卻較為真實(shí)、多元地呈現(xiàn)了當(dāng)下農(nóng)村的狀況,如講述村民破案的《平原上的夏洛克》(徐磊,2019)、呈現(xiàn)女性命運(yùn)悲劇的《媽媽和七天的時(shí)間》(李冬梅,2024)、展現(xiàn)農(nóng)村兒童生活的《第一次的別離》(王麗娜,2018),以及描繪歸鄉(xiāng)人無(wú)法融入故鄉(xiāng)的《歌聲總是慢半拍》(董性以,2020)等。除了故事片,帶有自拍特質(zhì)的紀(jì)錄片也對(duì)鄉(xiāng)土中國(guó)展開(kāi)當(dāng)代演繹,成為中國(guó)影像版圖中不可或缺的組成部分。在這些鄉(xiāng)村電影中,李?,B前期的創(chuàng)作頗具陌生化表達(dá)效果,其鄉(xiāng)土氣息的農(nóng)村電影與商業(yè)電影不同,是喧囂的電影產(chǎn)業(yè)里的一股清流。王小魯帶著寬厚的情感與這些創(chuàng)作者和鳴,稱李睿珺為“關(guān)注鄉(xiāng)土的導(dǎo)演”,稱萬(wàn)瑪才旦為“高原劇場(chǎng)的拉幕人”。
《電影院精神》認(rèn)為,“電影不僅僅提供固定的空間影像,還提供視角,提供一種移動(dòng)和變換,所以我們對(duì)于空間中的關(guān)系,就體驗(yàn)得更為真切?!毙毂ㄟ^(guò)剪輯不同空間中的監(jiān)控錄像,制作了藝術(shù)電影《蜻蜓之眼》,為作者電影開(kāi)辟了先鋒、前衛(wèi)的影像實(shí)驗(yàn)新視角。他在闡釋這部作品時(shí)說(shuō),它的“每一幀影像都是一個(gè)字”。他既以影像符號(hào)類(lèi)比倉(cāng)頡創(chuàng)造的文字符號(hào),又將視聽(tīng)藝術(shù)以敞顯性鋪張開(kāi)來(lái),超越文字符號(hào)無(wú)法達(dá)到的“靜默之處”。
王小魯認(rèn)為,當(dāng)下作者電影的觀看主體是熱愛(ài)藝術(shù)的觀眾,“他們經(jīng)由電影為中介而匯聚和交流,他們對(duì)影片的認(rèn)同或否定,或者嗜好電影的形式趣味,或?qū)㈦娪白鳛闀r(shí)代癥候加以批判,建構(gòu)了一種新的批評(píng)和思想場(chǎng)域”。創(chuàng)作者與觀眾在互動(dòng)中,都非常主動(dòng)且明確地表達(dá)自己的觀點(diǎn),也正因此,“電影院精神”被賦予了藝術(shù)修行的特質(zhì)。
電影院中的人文思考
除了娛樂(lè)功能,王小魯認(rèn)為,電影院還提供了“新秩序的窗口”。楊瀾曾在訪談里問(wèn)徐冰:AI都比藝術(shù)家們畫(huà)得好,那藝術(shù)家以后還能干什么?徐冰的回答很深刻:“藝術(shù)這事最大的特殊性就是它善于表達(dá)說(shuō)不清楚的事情,這是藝術(shù)特殊的地方。這個(gè)時(shí)代說(shuō)不清的事太多,所以特別需要藝術(shù)?!碧幱贏I強(qiáng)大算法的當(dāng)下,藝術(shù)的價(jià)值顯得比以往任何時(shí)期都更重要。因?yàn)樗惴ㄊ蔷谟?jì)算確定性的東西,比如當(dāng)下很多人的日常習(xí)慣都被大數(shù)據(jù)精準(zhǔn)捕捉,平臺(tái)根據(jù)其喜好持續(xù)推送同質(zhì)化信息,使人陷入認(rèn)知的單一繭房。人們也愈發(fā)在這種確定性中不斷被對(duì)象化,變得趨同,漸漸喪失了獨(dú)有的創(chuàng)造力和生命活力。
而當(dāng)身處電影院中,這片被黑暗包裹的空間隔絕了日常的紛擾,讓觀眾與其他人一起進(jìn)入一種非語(yǔ)言的精神交流和共振?,F(xiàn)代人在黑暗中,會(huì)借著所看的電影重新整理思緒,與影片中的角色一同體驗(yàn)如何突破自我局限。此空間其名曰“黑”,不停地敞顯和綻放,使人在黑暗中停下來(lái)思考。至此,“電影院精神”與老子的“知其白,守其黑”的“黑”相遇,我們亦可把這個(gè)黑匣子稱為“黑暗的呼喚”,呼喚澄明之境,呼喚“幽幽的光芒”。
《電影院精神》還指出“思想力的脆弱是目前紀(jì)錄片和電影創(chuàng)作的主要問(wèn)題”。在電影和電影院再次面臨新的挑戰(zhàn)之時(shí),重新思考“電影院精神”具有重要的意義,就像戴錦華教授所說(shuō)的“保衛(wèi)電影院就是保衛(wèi)社會(huì)”。“電影院是放映電影的公共場(chǎng)所,電影是公共性極強(qiáng)的事物,經(jīng)由對(duì)它的言說(shuō)和文化行動(dòng),能夠保證觀念傳播和社會(huì)交往的效率,因?yàn)樗哂袕?qiáng)大的整合能力,能將我們迅速置于同在感中。只要電影院能夠保持一定程度的商業(yè)運(yùn)轉(zhuǎn),人們就仍然能在一定程度上保持思維的活躍和精神的聯(lián)絡(luò),無(wú)論其他參照物處于何等發(fā)展程度?!彪娪霸褐?,觀眾獨(dú)自直面眼前的影像,在影像中重建思想的深度與力度。觀看者以清醒的自覺(jué)穿透影像表象,既能進(jìn)入幽暗的共鳴空間,又能在寂靜中聽(tīng)見(jiàn)內(nèi)心的聲音,在黑暗中看見(jiàn)未被照亮的真相。至此,觀看電影就成為精神覺(jué)醒的一種方式,電影亦超越了僅僅是娛樂(lè)消費(fèi)品的宿命,而成為照亮?xí)r代暗角的思想火炬。黑暗中銀幕亮起,個(gè)體進(jìn)入與世界的互動(dòng)中,思想綿延。
(作者為北京電影學(xué)院副教授)


