《回響——魯迅題材戲曲作品集》，陳涌泉著，作家出版社，2026年1月

1993年，根據(jù)魯迅小說《阿Q正傳》改編的曲劇《阿Q夢(mèng)》，由河南省曲劇團(tuán)（現(xiàn)河南省曲劇藝術(shù)保護(hù)傳承中心）搬上舞臺(tái)。這部以跳進(jìn)跳出、一人分飾多角的手法，大膽詮釋小說中阿Q“無人共鳴”的孤獨(dú)與內(nèi)心掙扎扭曲的精神困境的獨(dú)角戲，將文學(xué)經(jīng)典進(jìn)行了創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換，激發(fā)了觀眾共鳴，一舉成為該劇種的保留劇目，被一代代青年演員接續(xù)傳承，并由此開啟了一位劇作家用作品與魯迅先生對(duì)話的漫長時(shí)光?！皬倪@個(gè)小戲開始，我想讓魯迅先生和他筆下的人物穿越百年，走近當(dāng)代觀眾?！眲∽骷谊愑咳f。

近日，在魯迅誕辰145周年、逝世90周年之際，由作家出版社推出的《回響——魯迅題材戲曲作品集》（以下簡(jiǎn)稱《回響》），匯聚了由劇作家陳涌泉?dú)v時(shí)30余載創(chuàng)作的4部魯迅題材代表性戲曲劇本《阿Q夢(mèng)》《阿Q與孔乙己》《風(fēng)雨故園》《魯鎮(zhèn)》，以作者多年來追尋、傳承魯迅精神的創(chuàng)作足跡，傳達(dá)對(duì)魯迅先生的紀(jì)念、致敬，以及一位劇作家對(duì)戲劇創(chuàng)作的虔誠與熱愛。

談及為何執(zhí)著于魯迅題材，陳涌泉坦言，他也曾是一名時(shí)代的“逆行者”。20世紀(jì)90年代初，正值戲曲低谷時(shí)期，作為一名普通大學(xué)中文系學(xué)生，他卻選擇“逆流而上”，主動(dòng)請(qǐng)纓進(jìn)劇團(tuán)寫戲。這個(gè)“不合時(shí)宜”的選擇，源于他對(duì)戲曲的熱愛與執(zhí)念，而冥冥之中，命運(yùn)的安排也讓他得以完成了一位劇作家的獨(dú)特使命：“通過戲劇的直觀性與現(xiàn)場(chǎng)感，實(shí)現(xiàn)與魯迅先生跨越時(shí)空的對(duì)話，成為先生的‘吶喊’與時(shí)代共振發(fā)出的時(shí)代回響。”

30余載光陰荏苒，改編魯迅作品，對(duì)話魯迅、塑造魯迅、弘揚(yáng)魯迅精神已成為貫穿陳涌泉?jiǎng)?chuàng)作生涯的一條主線。然而，將那些冷峻而熾熱的文字轉(zhuǎn)換成舞臺(tái)上立體鮮活的人物形象，用深邃的思想激發(fā)觀眾靈魂深處的共鳴，一開始卻并不容易。

陳涌泉說起一件令他感慨的往事。1995年，《阿Q夢(mèng)》取得成功后，他又根據(jù)魯迅作品中兩個(gè)極具特色的文學(xué)形象，創(chuàng)作了劇本《阿Q與孔乙己》。誰承想，作品歷經(jīng)艱難終于盼到排演時(shí)，劇團(tuán)不僅拿不出一分錢稿費(fèi)，還要求他去社會(huì)上拉贊助，否則，就要他自費(fèi)800元印節(jié)目單。作為一名出生在農(nóng)村、大學(xué)畢業(yè)就直接進(jìn)劇團(tuán)，沒有任何社會(huì)關(guān)系和背景、一心只知?jiǎng)?chuàng)作的年輕人，為了能讓自己辛苦寫出的戲如期與觀眾見面，拉不來贊助的他只得四處借錢印制節(jié)目單，又一個(gè)人背著重重的一捆，擠車送到演出地——新鄉(xiāng)。演出那晚，觀眾掌聲如潮，他坐在臺(tái)下，心中卻五味雜陳：“觀眾誰會(huì)想到，戲終于成功上演了，寫戲的人卻飽受磨難，還為此背負(fù)債務(wù)，生活將變得更加拮據(jù)……”

如今憶及那段辛酸往事，他更愿相信，那是命運(yùn)為他安排的創(chuàng)作必修課。正是這些磨礪，讓他學(xué)會(huì)了堅(jiān)忍執(zhí)著，讓他的作品更具厚度與力度，也孕育出后續(xù)更多與魯迅先生“對(duì)話”的系列成果。與此同時(shí)，他也更加認(rèn)識(shí)到，要想成為一名優(yōu)秀的戲曲編劇，就不能畏懼創(chuàng)作的曲折與艱辛，要用心、用情、用力，甚至流血、流汗、流淚，方能寫出不負(fù)時(shí)代、讓觀眾喜愛的佳作。

“一路走來，戲劇給我?guī)砗芏喔袆?dòng)，也讓我贏得了千千萬萬的觀眾?！睆摹栋夢(mèng)》筆觸青澀的初次嘗試，到《阿Q與孔乙己》中的探索突破、《風(fēng)雨故園》中的深刻揭示與《魯鎮(zhèn)》中的群像塑造，從“再回首”“再反思”到“再啟蒙”，每次創(chuàng)作，都成為了劇作家與文學(xué)、與戲劇的深度對(duì)話和打破陳規(guī)、樊籬的“再啟程”“再攀登”。

在那個(gè)很多人認(rèn)為“青年人不喜歡戲曲”的年代，《阿Q與孔乙己》卻能在大學(xué)校園演一校“火”一校，讓許多從未進(jìn)過劇場(chǎng)的大學(xué)生與戲曲“一見鐘情”；《風(fēng)雨故園》除了豫劇版，還被魯迅先生家鄉(xiāng)紹興越劇團(tuán)移植上演，其中核心唱段“小蝸?！北粺o數(shù)戲迷傳唱，實(shí)現(xiàn)了作品的代際傳承；《魯鎮(zhèn)》甫一上演就引得網(wǎng)友競(jìng)相仿唱，并被北京電影學(xué)院師生改編成話劇在校園演出；《阿Q夢(mèng)》不僅在各種晚會(huì)上頻頻上演，更被各劇種青年演員學(xué)習(xí)演唱……

回顧這些作品的成功，陳涌泉認(rèn)為，除了魯迅經(jīng)典的感召力外，還在于劇作家始終付出真摯的情感，心中始終秉持著“為觀眾寫戲、寫觀眾喜愛的戲”的創(chuàng)作理念。陳涌泉不由提起了當(dāng)年《阿Q與孔乙己》遲遲不能上演的原因——?jiǎng)F(tuán)怕“沒有觀眾”?！栋與孔乙己》的成功，讓戲劇創(chuàng)作的觀眾問題，即“誰是戲曲的觀眾、戲曲為誰而創(chuàng)作”這一問題成為新的命題。對(duì)此，陳涌泉認(rèn)為，魯迅先生早在1934年《答〈戲〉周刊編者信》中就給出了答案：“我想，普遍、永久、完全，這三件寶貝，自然是了不得的，不過也是作家的棺材釘，會(huì)將他釘死。譬如現(xiàn)在的中國，要編一本隨時(shí)隨地，無不可用的劇本，其實(shí)是不可能的，要這樣編，結(jié)果就是編不成?！?/p>

談及當(dāng)下戲劇演出市場(chǎng)發(fā)展不均衡的現(xiàn)象，陳涌泉認(rèn)為，劇團(tuán)應(yīng)首先找準(zhǔn)自身定位，比如省直劇團(tuán)，一邊固然要注重“下基層”，一邊更要以探索精神、創(chuàng)新劇目開拓新的演出市場(chǎng)，以“長效之計(jì)”贏得新的發(fā)展空間，從而更好地發(fā)揮示范引領(lǐng)作用。

今年，中共中央宣傳部等5部門聯(lián)合印發(fā)《戲劇振興三年行動(dòng)計(jì)劃（2026—2028年）》，“戲劇如何振興”再次成為全社會(huì)關(guān)注的焦點(diǎn)。身為編劇，陳涌泉認(rèn)為，創(chuàng)作者首先要充分發(fā)揮主觀能動(dòng)性，努力提高作品創(chuàng)作質(zhì)量，大膽探索不同內(nèi)容、風(fēng)格、手法，努力讓“寫自己想寫”與“寫觀眾想看”的理想相重合。

2005年，由陳涌泉?dú)v時(shí)3年、數(shù)易其稿完成的豫劇《風(fēng)雨故園》由河南省豫劇三團(tuán)成功首演。從《阿Q與孔乙己》到《風(fēng)雨故園》，陳涌泉用了整整10年。10年間，他常問自己：“面對(duì)‘越來越物質(zhì)、越來越浮華’的舞臺(tái)，作為劇作家，我們是否缺乏了突破的勇氣？是否喪失了思想的能力？”對(duì)此，他的思考是——戲曲這一傳統(tǒng)的民族藝術(shù)，要想在多元文化的競(jìng)爭(zhēng)日益激烈的當(dāng)下有所作為、贏得觀眾的喜愛，創(chuàng)作者就必須有所追求、有所突破，用優(yōu)秀的作品告訴觀眾：“戲曲不是花瓶，它有自己的思想；戲曲也不是傳聲筒，它能發(fā)出自己的聲音?！?/p>

正是在這樣的信念下，《風(fēng)雨故園》的創(chuàng)作更著力追求文化底蘊(yùn)、文學(xué)品位與現(xiàn)代理念的更新，力圖打破創(chuàng)作中的某些既定模式，讓筆下的人物更有血有肉，用作品折射時(shí)代巨變與思想進(jìn)步，也以此推動(dòng)并證明著，戲劇創(chuàng)作的環(huán)境正努力向一個(gè)與時(shí)代變革更加契合、更有益于激發(fā)優(yōu)秀創(chuàng)作的方向發(fā)展——這既是戲劇工作者的期待，也是所有戲劇觀眾的期待。

“如今，戲劇的發(fā)展環(huán)境越來越好了，我對(duì)戲劇的熱愛也在歲月的磨礪下更加深沉了?！标愑咳f。從案頭到場(chǎng)上，戲劇于他，已不僅是一種職業(yè)，更像一種人生信仰與生命寄托。“每當(dāng)坐在劇場(chǎng)里，聽到觀眾熱烈的掌聲，看到他們?yōu)閼騽?dòng)容的情景，我便覺得，一切付出都是值得的，更為所從事的戲劇工作而深感自豪?！?/p>

2021年，魯迅誕辰140周年之際，由張曼君執(zhí)導(dǎo)、河南省曲劇藝術(shù)保護(hù)傳承中心創(chuàng)排的《魯鎮(zhèn)》成功首演。在陳涌泉看來，這部脫胎于《祝福》《狂人日記》等多部魯迅經(jīng)典作品的河南曲劇，將魯迅不同小說中的人物融入同一部戲里產(chǎn)生“化學(xué)反應(yīng)”，實(shí)現(xiàn)了文學(xué)性與戲曲性、傳統(tǒng)戲曲與現(xiàn)代審美的高度融合。作品通過新開掘、新突破、新創(chuàng)造，探索新意義，實(shí)現(xiàn)了對(duì)原著精神新的延伸與發(fā)展，在“更好地回應(yīng)當(dāng)代觀眾審美期待”的同時(shí)，亦實(shí)現(xiàn)了由傳承經(jīng)典到再攀高峰的跨越。

2022年，《魯鎮(zhèn)》摘得第17屆文華獎(jiǎng)·文華編劇獎(jiǎng)；時(shí)隔3年，該劇又在第14屆中國藝術(shù)節(jié)上再次獲獎(jiǎng)，成為河南曲劇史上首部獲文華劇目獎(jiǎng)的作品。從“為觀眾寫戲”，到“寫觀眾喜愛的戲”，對(duì)戲劇理想的執(zhí)著追求，既成為了陳涌泉戲劇創(chuàng)作的最大動(dòng)力，也成就了舞臺(tái)和觀眾給予他的最高肯定。

“念念不忘，必有回響?！?026年，在《回響》出版之際，陳涌泉想特別感謝魯迅先生及其后人。他說，魯迅先生和他的經(jīng)典，是這些戲曲創(chuàng)作的靈感之源；而魯迅后人的鼎力支持，則讓改編作品得以順利排演?！皫资赀^去了，周海嬰先生和他的長子周令飛先生對(duì)我不遺余力的幫助與支持，依然清晰如昨。我將銘記這份情誼，用不懈的創(chuàng)作，做好魯迅精神的傳播者。同時(shí)也希望，這些因文學(xué)而起、為戲曲而生的作品，未來也能收獲更多讀者的喜愛，吸引他們成為戲曲的觀眾，走進(jìn)劇場(chǎng)，在一段段無與倫比的審美旅程中，遍賞中國戲曲的姹紫嫣紅?！?/p>